Camilla Binetti

“Leonardo fu sempre affascinato dalla perfezione insita nei movimenti vitali dell’uomo, arrivò persino a sostenere che nessuna macchina creata dall’ ingegno umano potessero compere con la precisione e la regolarità del corpo degli uomini, sicuramente fu influenzato dagli studi classici che sulla “macchina-uomo” erano stati compiuti nel corso dei secoli, ma ben presto riuscì a distaccarsi da quest’eredità portando contributi originali alla scienza anatomica.”

Tra gli artisti del Quattrocento, infatti, era diffusa la tradizione di dedicarsi allo studio delle forme del corpo umano attraverso la dissezione dei cadaveri, per meglio rendere il corpo nelle proprie opere d’arte. Il suo Uomo Vitruviano è celeberrimo, ma è solo uno tra i tanti innumerevoli disegni del grande scienziato e artista: i suoi quaderni, infatti, erano pieni di scheletri, muscoli e organi, accompagnati da appunti sul loro funzionamento. Nel suo periodo milanese fra il 1480 e il 1490 studiò principalmente i muscoli e le ossa, soggiornando a Firenze, dove i giudici dei tribunali consentivano ai medici di sezionare i cadaveri dei giustiziati, concentrò le sue ricerche sulla meccanica del corpo; a Roma, prima che il Papa gli vietasse di dissezionare corpi umani, approfondì le sue conoscenze sulla circolazione sanguigna e gli altri organi interni. Per comprendere meglio e più approfonditamente le funzionalità dei muscoli e dei nervi, da Vinci era inoltre solito sostituire questi tessuti organici con dei fili di rame, così da evidenziare i movimenti e le contrazioni e la loro sinergia od antagonismo
nello sviluppare il movimento.
L’ispirazione e la ricerca attorno allo sviluppo di questa collezione si concentra sullo studio del corpo inteso come funzionamento e parti anatomiche, elementi che occupano uno spazio al nostro interno ma che rimangono nascosti. Impossibile non citare e non documentare il pioniere della ricerca in questo campo, colui che ha permesso la stesura di innumerevoli manuali e disegni che al
giorno d’oggi ci permettono di capire il nostro funzionamento. Consultare libri ed enciclopedie è stato un passaggio fondamentale per raccogliere il materiale necessario e non scontato per impostare la collezione. Partendo dal concetto di studi anatomici e di movimenti corporali, si sviluppa quindi un progetto in cui tutto ciò che è invisibile nel nostro corpo, viene studiato, analizzato e rappresentato per poter fuoriuscire ed occupare uno spazio. Ciò che internamente compie movimenti e occupa uno spazio, diventa tessuto. Ciò che occupa uno spazio e non si percepisce viene quindi preso in considerazione fino ad occupare uno spazio esterno e visibile.

I pesi differenti, le composizioni e le diverse tecniche rendono le proposte capaci di citare alcune parti anatomiche dando loro una dimensione esterna al corpo. Ogni proposta tessile è ispirata ad una particolare immagine, nella quale forme dettagliate danno vita a tessuti leggeri, intrecciati, femminili, delicati e dettagliati. La collezione si sviluppa attorno a tessuti che combinano tecniche differenti e jacquard più o meno complessi per avvicinarti ad un target ampio di clientela a cui possono interessare delle proposte contemporaneamente sensuali ma delicate.
La cartella colori invece si ispira alle tonalità della pelle, poiché vuole proprio diventare un secondo sottile rivestimento, riprendendo solo alcuni dei colori effettivi dell’oggetto di ispirazione.