Womenswear

Anomia

Viola Marchiori

Il concept di questo progetto parte da una riflessione su come l’abbigliamento possa aiutare a sentirsi forti, potenti, possa identificare, e allo stesso tempo unificarsi alla massa. Una delle prime scelte che si fanno alla mattina, quando si decide cosa indossare, e questa scelta rispecchia il messaggio che il nostro corpo comunica ancora prima delle parole.
Da queste riflessioni nasce la decisione di prendere come ispirazione per il progetto il mondo del power dressing, che si sviluppa negli anni Ottanta, quando le donne iniziano a farsi spazio negli ambienti lavorativi, fino ad allora unicamente dominati dagli uomini, e si identifica in un tipo di abbigliamento che comunica il potere sociale ed economico dell’individuo.

La volontà, però, è stata quella di tentare di mettere in crisi le regole del power dressing, attraverso l’influenza della subcultura grunge, una realtà che si può collocare in una posizione di antitesi rispetto al primo, e che di natura azzera, fa tabula rasa, annulla le sovrastrutture lasciando spazio ai suoni interiori.
Nel processo creativo questi elementi si sono concretizzati attraverso stampe che rievocano segretamente ricordi personali e intrecci che rielaborano i tessuti sartoriali, aggiungendo all’ordine un gusto più “sporco”, “grungy”. C’è stata poi una reinterpretazione di capi classici maschili come la giacca e la camicia, attraverso drappeggi che decontestualizzano questi elementi e che di conseguenza assumono un nuovo valore, un nuovo gusto e una nuova femminilità.

Al giorno d’oggi l’abbigliamento come strumento di potere non può essere visto solo come adattamento a regole prestabilite, ma deve riuscire a trasmettere anche l’interiorità e le sfumature di un individuo, da cui derivano la sua unicità e dunque anche il suo potere nel fare la differenza.

The concept of this project comes from a reflection on how clothing can help one feel strong, powerful, can identify, and at the same time connect with the masses. One of the first choices made in the morning, when deciding what to wear, and this choice reflects the message that our body communicates even before words.
From these reflections arises the decision to take inspiration from the world of power dressing, which developed in the 1980s, when women began to carve out space in work environments, until then solely dominated by men, and identified in a type of clothing that communicates the social and economic power of the individual.

However, the intention was to attempt to challenge the rules of power dressing, through the influence of the grunge subculture, a reality that can be placed in a position of antithesis compared to the first. The essence of grunge is to reset, to cancels out the superstructures leaving room for inner sounds.

In the creative process, these elements materialized through prints that secretly evoke personal memories and weaves that rework tailoring fabrics, adding a “dirtier,” “grungy” taste to the order. There was then a reinterpretation of classic male garments such as the jacket and shirt, through drapes that decontextualize these elements and consequently take on a new value, a new taste, and a new femininity.
Today, clothing as a tool of power cannot be seen only as an adaptation to pre-established rules, but it must also be able to transmit the interiority and nuances of an individual, from which their uniqueness derives and therefore also their power to make a difference.

Shooting
Moodboard
Lineup & Sketches
Catwalk